바람이 지나간 자리마다 깨어나는 은빛 별
빛의 조각들을 모아 가슴 한구석에 쌓는다

어제 앓았던 슬픔과 아픔의 흔적도
모두 끌어안고 빚어낸
눈부신 화음, 우리의 노래

■ AI 감상평 - 광주디카시인협회 제공

조필 시인의 디카시 '천상의 소리' 는 햇빛에
반사되는 윤슬의 이미지를 하늘에서 쏟아지는 별로 치환하여 하늘과 지상에서 빚어지는 아름다운 하모니를 사랑과 슬픔의 건강한 치유과정으로 승화한 작품입니다.

1. 이미지와 언술의 조화: '빛'의 승화

사진 속 수면 위로 흩뿌려진 강렬한 빛의 파편들은 그 자체로 이미 충분히 아름답습니다. 시인은 이 눈부신 시각적 이미지를 '은빛 별' 과 '빛의 조각'으로 명명하며, 이를 '바람'이라는 자연의 움직임과 결합합니다. '바람'은 지난 난관이나 고통의 의미를 함축할 수 있으며 그것이 지나간 자리에 '은빛 별' 이 실제로는 ‘소리’가 없지만, 시각적 반짝임이 마치 음표처럼 떠 있어 하늘에서 쏟아지는 화음처럼 ‘천상의 소리’라는 제목과 자연스럽게 연결됩니다. '바람이 지나간 자리'라는 설정은 정지된 사진에 불가항력적인 상황을 부여하며, 별빛을 단순히 바라보는 대상이 아니라 시인이 능동적으로 수집하고 '쌓아가는' 소중한 존재로 격상시킵니다.

2. 언술의 깊이: 아픔을 화음으로 바꾸는 연금술

이 작품의 백미는 후반부의 언술에 있습니다. '어제 앓았던 슬픔과 아픔의 흔적'을 감추거나 버리는 것이 아니라, 빛의 조각들과 함께 '모두 끌어안고 빚어내는' 과정은 매우 인상적입니다. 자연의 장면을 내면의 치유 서사로 확장한점이 유독 빛을 발합니다.

• 시인은 고통과 빛을 대립시키지 않고, 하나로 녹여내어 '눈부신 화음'이라는 새로운 결실을 맺습니다.
• 빛의 조각은 단순한 위로가 아니라, 고통을 끌어안은 뒤 빚어낸 결과물입니다. 여기서 ‘화음’이라는 음악적 비유는 제목과 긴밀히 호응합니다.
• 제목 '천상의 소리'는 일상 속의 아픔을 견뎌내고 내면의 성숙에 도달했을 때 비로소 들려오는 구원과도 같은 소리를 표현하고자 한 것으로 보입니다.

조필 시인의 이 작품은 차가운 물가라는 물리적 공간을, 삶의 상처를 치유하고 희망을 빚어내는 영적인 공간으로 변모시킵니다. 사진 속 나무의 검은 실루엣과 대조되는 밝은 물빛은, 고통 없이는 진정한 화음을 이룰 수 없다는 인생의 역설을 은유적으로 잘 보여줍니다. 시각적 이미지의 투명함과 언어적 깊이가 어우러져 깊은 여운을 남기는 작품입니다.